Friday, March 29, 2024
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L’underground fashion : la mode punk qui perdure

L’underground fashion : la mode punk qui perdure

Introduction

Depuis les années 70, le mouvement punk a su marquer de manière indélébile la culture populaire. Musique, art, cinéma, mais également mode, tout a été touché et influencé par ce mouvement de contestation. Si la mode punk est aujourd’hui un symbole populaire, force est de constater qu’elle n’a cessé d’évoluer, pour finalement se muer en véritable culture underground. Focus sur cette mode qui perdure, au-delà des tendances, des décennies et des modes.

Du punk à l’underground fashion

À ses débuts, la mode punk était avant tout un principe de bricolage et de récupération. Les adeptes du mouvement n’hésitaient pas à « piquer » des pièces de leurs grand-mères, à déchirer des t-shirts et autres vêtements, ou encore à customiser leurs pièces avec des épingles à nourrice. Progressivement, ces pratiques ont gagné en popularité et en sophistication, pour finalement inspirer de grands noms de la mode, tels que Vivienne Westwood et Jean-Paul Gaultier.

Aujourd’hui, l’underground fashion est l’héritière directe de cette mode punk originelle. Toutefois, elle présente certaines particularités. Ainsi, l’underground fashion se veut plus radicale, plus politique et plus ancrée dans une contre-culture que la mode punk des années 70 et 80. On la retrouve souvent dans des communautés alternatives, telles que les squats, les centres sociaux ou les milieux artistiques underground.

Les symboles de l’underground fashion

L’underground fashion se distingue par un certain nombre de symboles.

Les peintures et les écussons

Les peintures, écussons et autres broderies sont des éléments marquants de cette mode underground. Ils témoignent d’un engagement politique, social ou culturel fort et participent à la construction d’une identité collective.

Les vêtements

Les vêtements de l’underground fashion se caractérisent par leur aspect usé et leur côté DIY (« Do It Yourself »). Les pièces sont souvent déchirées, délavées ou customisées avec des éléments hétéroclites, pour une esthétique brute et récup’.

Les accessoires

Les accessoires de l’underground fashion sont à l’image des vêtements : ils sont souvent dépareillés, bricolés à partir d’objets de récupération ou de symboles forts. Les bijoux en métal, les ceintures cloutées ou encore les gants en cuir font partie des classiques de la mode underground.

L’underground fashion aujourd’hui

Aujourd’hui, l’underground fashion a su perdurer, s’adapter et évoluer. Si elle reste encore très présente dans les milieux artistiques et alternatifs, elle s’est également démocratisée, pour toucher un public plus large.

De nombreuses marques ont incorporé des éléments propres à l’underground fashion dans leurs collections. Aujourd’hui, il est ainsi possible de trouver des t-shirts, des vestes en cuir ou des pantalons à épingles à nourrice dans les grandes enseignes de prêt-à-porter. Si la mode underground reste ainsi un symbole de contre-culture, elle n’en est pas moins populaire et accessible à tous.

7 questions fréquentes sur l’underground fashion

1. Quelle est l’origine de l’underground fashion ?

L’underground fashion est l’héritière directe de la mode punk, qui a émergé au cours des années 70 et 80.

2. Comment se caractérise l’underground fashion ?

L’underground fashion se caractérise par des vêtements usés, customisés et bruts, ainsi que par une grande importance accordée à l’engagement politique, social et culturel.

3. Quels sont les symboles de l’underground fashion ?

Les symboles de l’underground fashion comprennent les peintures et écussons, les vêtements usés et le côté DIY, ainsi que les accessoires dépareillés et cloutés.

4. Qui porte l’underground fashion ?

L’underground fashion est souvent portée par des communautés alternatives, telles que les squats, les centres sociaux ou les milieux artistiques underground. Toutefois, elle peut aujourd’hui toucher un public plus large, accessible via les grandes enseignes de prêt-à-porter.

5. Où trouver des vêtements et accessoires underground ?

Les vêtements et accessoires underground peuvent être dénichés dans des boutiques spécialisées, des friperies, ou encore en ligne, sur des sites dédiés à la mode alternative.

6. Que pensent les marques de prêt-à-porter de l’underground fashion ?

De nombreuses marques de prêt-à-porter ont incorporé des éléments propres à l’underground fashion dans leurs collections, dans une démarche d’appropriation culturelle.

7. L’underground fashion est-elle une mode qui perdure ?

L’underground fashion est avant tout une culture et un mode de vie, qui transcende les modes et les tendances. Si elle a su perdurer jusqu’à aujourd’hui, elle a également su évoluer et s’adapter pour toucher un public plus large.

Conclusion

Au-delà des tendances éphémères et des modes qui passent, l’underground fashion demeure un symbole de contestation et de liberté. De la mode punk originelle aux communautés alternatives d’aujourd’hui, en passant par les grandes enseignes de prêt-à-porter, elle a su perdurer et faire parler d’elle. Ainsi, quelle que soit la forme qu’elle prend, l’underground fashion incarne avant tout une culture alternative et engagée, qui témoigne de notre désir de voir un monde différent.

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